Kuvatud on postitused sildiga Muusika. Kuva kõik postitused
Kuvatud on postitused sildiga Muusika. Kuva kõik postitused

pühapäev, 19. november 2017

"Kindlameelne Argenia"

Johann Valentin Mederi (1649–1719) Tallinnas
1680. aastal etendunud ooper „Kindlameelne Argenia” („Die beständige Argenia”) on esimene Eestis kirjutatud ja esitatud ooper. Sellise teose etendumist Tallinnas ajal, mil ooperižanr oli võrdlemisi uus isegi veel Saksamaal, võib kindlasti pidada täiesti erakordseks sündmuseks.
„Kindlameelne Argenia” ei oleks saanud sündida ükskõik kus, oma rolli mängisid siin muude asjaolude kõrval tugevad poliitilised, kultuurilised ja ka majanduslikud sidemed nii Rootsi kui Saksamaaga. Meder oli pärit Saksamaalt ning ühena esimestest säilinud saksakeelsetest ooperitest on "Kindlameelne Argenia" avaldatud sarjas „Das Erbe deutscher Musik” („Saksamuusika pärand”),  pühendatud on ta aga Rootsi kuningapaarile ning autograafki asub Stockholmis Kuninglikus Raamatu kogus (Rootsi Rahvusraamatukogu). Oma kaasaja sündmustega seotud ooperi sünnilugu ning vahetuid tagajärgi tuleb vaadelda laiemas regionaalses ning (kultuuri-) poliitilises kontekstis. (Schaper 2013)
Ooperi sündmuste keskmes on Skåne sõda (rootsi keeles Skånska kriget, taani keeles Skånske Krig), mis toimus  aastatel 1675–1679 Taani ja Rootsi vahel. Sõda peeti Rootsis Skåne maakonnas. Sõja põhjus oli Taani soov saada tagasi Skåne maakond. Sõda lõppes 1679. aasta Lundi rahuga, mille järgi säilis sõjaeelne olukord (status quo). 
Johann Valentin Meder ei aimanud ilmselt kõige pöörasemateski unenägudes, et 337 aastat hiljem on ta uurimistöödes ja blogisissekanntes sees.
Kuid kõik, kes enanst loomevankri ette rakendavad peavad arvestama - loodu jääb. 

pühapäev, 1. oktoober 2017

Waiata, nyimbo, suab paj nruag või lihtsalt....

... muusika?
Muusika ehk helikunst (vanakreeka sõnast μουσική (τέχνη) 'muusade kunst' ladinakeelse sõna (ars) musica kaudu) on üks kaunitest kunstidest, mille materjaliks võivad olla helid: muusikalised helid, mürad ja konkreetse loodus- või inimkeskkonna helid.
Iseenesest on see sõna oma kõla poolest juba miski, mida saab ainult kaunilt kasutada ja kui palju on seotud liitsõnu: ajaviite|muusika, barokk|muusika, biit|muusika, džäss|muusika, elektron|muusika, estraadi|muusika, filmi|muusika, folk|muusika, grammofoni|muusika, heliplaadi|muusika, instrumentaal|muusika, kammer|muusika, kantri|muusika, kiriku|muusika, kontserdi|muusika, kooli|muusika, koori|muusika, kunst|muusika, laste|muusika, lava|muusika, leina|muusika, levi|muusika, lindi|muusika, magnetofoni|muusika, maki|muusika, marsi|muusika, masina|muusika, meelelahutus|muusika, meeleolu|muusika, mustlas|muusika, neegri|muusika, nüüdis|muusika, ooperi|muusika, opereti|muusika, orkestri|muusika, plaadi|muusika, pop|muusika, raadio|muusika, rahva|muusika, rokk|muusika, rütmi|muusika, saate|muusika, salongi|muusika, suve|muusika, taidlus|muusika, tantsu|muusika, taust|muusika, vanatantsu|muusika, vokaalmuusika; arvuti|muusika, flöödi|muusika, kandle|muusika, klaveri|muusika, leierkasti|muusika, oreli|muusika, puhkpilli|muusika, torupilli|muusika, viiulimuusika.
Milliseid autoreid silme ette manab ja milliseid lugusid on tehtud.... Rääkimata sellest, kui tihti on muusika keskne olnud mõnes teises loomeväljundis: "Armastab muusikat, armastab tantsida."; "Helisev muusika"; "Tabamata ime"; "Don Juan Tallinnas" etc.
Kõikidele neile, kes on seotud muusika loomise, õpetamise, õppimise, kuulamise vms...
Ojọ orin ti o dara!!!

laupäev, 2. september 2017

Mis teema on kitarri mängivate meestega?

Päris tõsiselt - vaatad keeltel tantsivaid sõrmi, hoiakut, kuuled kõla, hingad rütmi.
Hiljuti käisin kultuuriöö raames kuulamas Kalle Sepa ja Mikk Tammepõllu vabas õhus antud etteasteid ning see oli tõsiselt mõnus kuulamine: 
Suvel sai vaadatud Linnateatri "Kontaktid" kordusena üle ning tõdesin, et neis kõikides, kes seal esinesid ja kitarri sõrmitsesid - no kohe on mingi maagia olemas.
Kunagi oli üks  muusikapõhine filmi - "Crossroads" (1986), mis toetus osaliselt ühele esimestest 27 klubisse jõudnute eluloole. Mustanahaline Robert Johnson (mõjutas Bob Dylanit, Jimi Hendrixit, Eric Claptonit, Jeff Becki), kes esiti ebaeduga silmitsi seisis ning väidetavalt paremaks muusikuks saamise nimel kuradiga kokkuleppe sõlmis ja kes tõenäoliselt strühhniinimürgituse tõttu varakult lahkus, andis legendi sündimiseks põhjust küll.
Filmis on siis nii, et on poiss, kes mängib kitarri, õppides mainekas muusikaakadeemias, soovib tegelikult saada bluusimängijaks, tahab esitada ühe pala, kuid see ei kõla nii hästi, sest osad noodid on puudu. Lugu on Robert Johnsoni pala siis. 
Poisil õnnestub välja uurida, et olemas on Roberti sõber Willie, kes esiti eitab oma isikut, aga seejärel lubab anda poisile puuduvad  noodid, kui poiss mängib saatana valitud kitarrimängijaga võidu. Dramaatilised hetked ja loomulikult poiss võitab - tingimusel, et kõige kõrgem noot saadakse veel puhtalt kätte. Tema saab. 
Selles filmis aga vaatad sa kindlasti Steve Vai'd ja tõenäoliselt ühe parima kitarristi käsi - see osavus on lihtsalt hämmastav.
Suuresti vist jooksevadki kitarrimängija puhul kokku sõrmede siruulatus, näpuosavus ja muusikaalsus.
Aga seda, et nad kuidagi meeleliselt mõjuvad - see on küll kindel.
Vähemalt oli tantramees küll oma kitarriga suveöödes pisut teistsugune...

laupäev, 19. august 2017

Öiselt Tallinnas

Hiljuti lahkunud Hans Luige bioloogide igapäevaelust rääkivas "Keelatud viljas" on üks tegelane, kelle surm ja matused käivitavad sündmusteahela, milles on võrdväärselt kaalukad minevik ja olevik ning nendest otsustest ja leidudest koosneb ilmselt ka tulevik. Raamatu autor tunneb materjali, valdab erialaterminoloogiat, joonistab huvitavaid karaktereid ning originaalseid elusid just selle usutavusega, mida alati loomingus ootan. Sündmused vallandav tegelane, Janno Matteus, oleks reaalses elus olnud tuttav, kes lisab vürtsi ja värvi su ellu, kuid on kahtlemata ka veidi tüütu. Janno helistab südaöösel, umbes kuu enne infarkti oma noorpõlvesõbrale Ardile ja kutsub tolle kahe õe juurde pidutsema. Ardi keeldub ning mõtleb: "/.../Küllap mees oli hüpleval kõnnakul ringi peale teinud tuttavaile ja tundmatuile baaridele, enne kui nende õekeste jurde ankrusse jäi. Ainult parandamatu võrukale Vedru võis sedasi pea ees elulainetesse sukelduda./.../" (Luik 1989: 69)
Eile tuli eneselgi ette elulainetesse sukeldumist ja seda seiklusterohkelt. Tuleb tõdeda, et P on ülimalt kaasatulev  ja -mõtlev ning sotsiaalne - me õhtu algas Vabaduse väljakult alguses natuke veninud, aga siis hoo sisse saanud KuKus. Pisut liiga 80.ndate muusika, väga hästi tembitud joogid ning puuritantsijalikult hööritavad noored naised; mõned puusapidised kokkupõrked lapsevanematega...
Ühel hetkel on vaja õhku (kui tore, et baarid-pubid-klubid suitsuvabad on!!) ning erakordselt soojas öös keenud melu kesklinna tänavatelt tõid huvitavaid elamusi. 
Nagu näiteks viimase kolme päeva sees naistest lahku läinud mehed, kellest ühele pidin esmaabi pakkuma ning teine, kes P-le katkematult külge löönud Elioni itimees, juttu jäi rääkima. Woodstock, mis ei hiilanud puhtusega; X-baar, mille ees ja sees oli inimesi hulgaliselt; Jaani kiriku seina ääres ühemõtteliselt kükitav mees; Musta Puudli juures ühemõtteliselt käputav mees; esiti inglise keeles kõnelenud isikud, aga seejärel selgunud, et tegemist on eestlastega, kellega tekkis dialoog eenduste baasil. 
Kitarrimängijad kõnniteel, välkariküsijad jumal teab mis baari ees.
Saksakeelsed noormehed keskpäevaselt täis Mcdonaldsis, kes olid üllatunud mu saksa keele oskusest. 
Viru tänav, avatud lillepoed, lõbusad salgad, hamburger Musumäe hämaruses, varahommikune taksosõit koju.
Öiselt Tallinna mekkinu...

teisipäev, 15. august 2017

Woodstock

"Aquariuses" mängib David Duchovny sümbioosi oma varasematest rollidest - Mulderist ja Moodyst. Ühest on üle võetud teravmeelse  uurija ning teiselt naisteküti maneerid. Iseenesest räägib sari politseinike tööst, kelle elu ja tegemised jooksevad paralleelselt kunagise guru ja "maapealse Jeesuse" Charlie Mansoni ning tema kuritegudega, aga.. toimub tegevus seal aastatel 1967-1969 ning neid aastaid saab vaadata vabalt kui kahe kõige vastuolilisema pooluse üliägedaid kokkupõrkeid: seksrevolutsioon, droogid ja vabameelne hipilikkus versus osaliselt rassivihast, osaliselt muudest sotsiaal-poliitilistest oludest tingitud tihtipeale äärmise küünilisuseni kaldunud võimu näitamine.
Omamoodi huvitav ajastu.
Esimeseks sissejuhatuseks hipiliikumise tormakale arengule oli beat-liikumine, millega  pisut lähem kokkupuude magistriõpingute ajal reisikirjanduse kursuse raames toimus:
"Beatkirjandus tekkis 50.ndail Ameerikas protestiks väikekodanliku elulaadi vastu. Beatpoeesia mõistmiseks oli tarvis teada, kuidas elati Ameerikas sel ajal. Biitkirjanikud olid radikaalsed, trotsi täis ning loomulik osa nende elust oli narkootikumid, seks, alkohol ning pop- ja jazzmuusika. Biitpoeesiat tuli teha spontaanselt. Jack Kerouac oli kõige ehedam biitkirjanik, kes on öelnud 1958. aastal,et komponeerida tuleb metsikult, distsiplineerimatult, selgelt, kirjutades sellest, mis sisemusest pinnale kerkib, olles mida hullumeelsem seda parem." 
Tõenäoliselt poleks ükski 50.ndate loomeisik arvanud, et järgmise kümnendi lõpul toimub sündmus, mis saab ühteviisi vabameelsuse kulminatsiooniks, manifestiks ja väga paljude festivalide eelkäijaks just selliselt mahlakal moel, nagu Woodstock seda kunagi oli.
15.08-18.08 toimunud muusikaline suurpidustus leidis aset piimafarmi 2,4 ruutkilomeetri suurusel pindalal, sai omale Bethelist 69 km kaugsel olnud suuremast asula Woodstocki järgi nime; lasi esineda 33 muusikul, kellest nii mõnedki said sisse tõelise hoo ning millest kujunes üks 20. sajandi muusikaajaloo suursündmusi.
Sellest on tehtud eraldi dokmentaale, seriaale, filme, politsei-ja sõjaväega seotud filmid/seriaalid aga mainivad oma kestmise ajal vähemalt korra midagi seoses Woodstockiga.
Meilt võib kindlasti selle sündmuse kohta rääkida Olav Osolin ühte ja teist - selle mehe teadmisi muusikamaailmas (ja mitte ainult) tasub siiralt imetleda.
Esinejad andsid järgemööda ja vähemalt minu jaoks graafiku alusel oma muusikast sellise 1-2 tundi kestnud etenduse (see on vist praegu kõige õigem sõna)
Joe Cocker pidi äikese tõttu mitmeks tunniks oma esinemisesse vahe tegema; The Who ei saanud õigel ajal lavale ning neid tuli katkestama poliitilise kõnega Abbie Hoffman (hipiliikumise juht?) ja muid asju, mida kõike veel seal juhtus....
Kas ma ise oleks tahtnud seal olla?
Ilmselt küll - ikkagi üks suur ja ajalooliselt oluline nähtus.
________________________________________
*Pildid võetud veebist

reede, 12. mai 2017

Õu, valges kitlis näitsik - jäta siia käed, mis mul tervise tõid...



Valges kitlis näitsik
Ühesõnaga 12.05 ja ilusat õdedepäeva, head endised kolleegid ja üldse blogilugejad, see sissekanne on mõeldud teile:
*kes te arsti määratud ravi KORRALDATE
*kes te näitate üles tohtutut kannatlikkust, rahulikkust, ja meelekindlust
*kes te suudate töötada 12 tundi järgepanu (mäletate - 10 km päevas!!!)
*kes te tunnete õendusdiagnoose, protseduure, ravimeid, (tee lahtistiga pole ilmselt väga maitsev ;) )
*kes te nõustate peresid ja nende lähedasi
*kes te pesete, kusete ja kammite patsiente
*kes te armastate oma tööd
*kes te järgite kõikide inimlike reeglite võrdlemisi ebainimlikke ilminguid (surm, elustamine etc,
etc, etc)
*kes te olete mulle olemas olnud alates 1992. aasta oktoobrist ning  kes te mind ITK-s inimeseks kasvatasite
*kelle kõrval ma parimad elukogemused sain
HEAD ÕDEDEPÄEVA!!!!
________________________________
!!! ÕENDUSEST eesti kirjanduses:
Luise Vaher "Rindeõde"
Lilli Promet "Tüdrukud taevast"
Raimond Kaugver "Vana mees tahab koju"
Sirly Hiiemäe "Elu hinnakiri" (neid on veel, aga mainitud teostes on õendus täitsa kesksel kohal)

!!! Põnev fakt: Raimond Valgre laul "Helmi"  on kirjutatud II MS meditsiinipataljoni kuulunud Helmi Kurbasest, kes päästis Peningi lähedal haavatud Paul Kuusbergi

teisipäev, 18. aprill 2017

Saatanaga sõlmitu?

"Faust" igas võimalikus versioonis; "Rehepapp" ja sellele eelnenud liigendused, tõlgendused, mugandused, versioonid ja visioonid.
Keegi on lubanud hinge kuradile selleks, et miski oleks vähemalt näiliseltki pisut aega meelipaitav või keegi on lausa saatana sigitis ise.
Aga... tundub, et vahel on need sõlmimised aset leidnud ka päris inimestega, mitte pelgalt fiktiivsete fantaasiate friteerimises.
Niccolo Paganini. Tema olemuse essentsiaaluse toob üks väga omapärases esituses film välja, mis kannabki pealkirja "The Devil's Violinist" (2013).
Tõepoolest, Paganini oli oma virtuoossuses kahtlemata tipp ja väidetavalt olnud no selline, kes oskab pilliga toimetada sedasi, et naised minestanud ning kuluaarides kõneldud - ta olla saatana enda poeg, mitte pelgalt sõlminud temaga diile. Kuidas need asjad olid, las jääda muusikaajaloolastele, aga...
...aga mulle jäi silma seda mees mänginud David Garrett. 
Paganinina ja muidu ka... Ütleme nii, et oma partituurid võiks tema kätte hoiule ja kasutada anda küll... Ja mitte seetõttu, et ta on meeldiva olemise ja teguviisiga põrgulikult andekas, vaid mulle istub see kirg ja pühendumus, millega ta viiulit käsitleb, käsitseb, käsitab...
Meister mistahes muusikastiilist võluma välja mitte lihtsalt omapärase, vaid  judinaidtekitavalt meela ja oskusliku helideahela. Jaa...
____________________________________
Pildid veebist

teisipäev, 4. aprill 2017

Kreeklase lugu jäi kõrvu (Zorbas)

Käia tööl, panna hindeid, suhelda kolleegidega, kuulata muusikat. 
Ja sealt alustada ning leida mitmete linkide kaude "Zorbas". Mind hakkasid mitmed liigendused huvitama  ning ma avastasin põnevusega järgmist:
* "Zorbase" kirjutas valmis Mikis Theodorakis
*Mikis Theodorakis on väga tuntud kreeka helilooja, kes loos selle muusikapala filmile "Zorba the Greek" (1964) 
* Filmis mängis peaosa Mehhiko-Ameerika päritolu Anthony Quinn (1915-2001), kelle jaoks oli see roll justkui loodud
* Film baseerus kreeka kirjaniku Nikos Kazantzakise romaanil "Alexis Zorbas" (kr. k 1946; e k 1975) 
* Kirjanik on aga loo üles kirjutanud tegelikult eksisteerinud kaevandustöölise, põllumehe, puulõikaja ja lõpuks mungana tegutsenud, kaks korda abielus olnud ning kaheksa lapse isa Giorgis Zorbase (1869–1943)  eluloo põhjal, kellega kirjanik kohtus 1915. aastal ja kellega ta oli lähedane sõber.
* "Zorba the Greek" on juutuubitatud katkendite põhjal väga hea sisuga (kuid väga halvasti mängitud) film, mida tasuks täiesti vaadata.
Sõnaga - ma sain väga palju uut infot. Igati korda läinud päev. 
_______________________________
Kõik materjaalid, sh fotod saadud internetist :)

laupäev, 28. jaanuar 2017

Muna laul

Juba aasta kumiseb mu kõrvus üks tegelikult veidi tüütu viis.  "Igas munas peitub mõni unistus"..
Muna unistus... mõnes mõttes isegi filosoofiline, kui mõelda seda muna ja kanaga seotud apooriat.
Ükspäev küsiti koolis (muide koosolekul ja FB kaudu - hahahahah), kes või mis on seksija. 
Ma teadsin vastust. 
Mul oli kunagi üks kolleeg, kes seksijana töötas. 
Päris huvitav amet.
Tibuseksija...
Muna, tibu, kana, kukk...
Ahjaa, head kukeaastat ka!!!



pühapäev, 22. jaanuar 2017

NOKU tühjus

Soovimata kõlada prohvetliku paariana, kes mõne paiga vaibumist ennustab, aga... sai üle mitme aasta NOKU'sse põigatud. 
Veider, kuidas see milleeniumi alguses avatud, toona ikka väga uuenduslik, omalaadne ja  kuhu minu mäletamist mööda ainult klubikaartidega pääsetav toitlustusasutus omalaadset Pegasuse õhkkonda püüdis ärgitada (muide kõndisin ka sellest kohast mööda ning kahju oli kohe vaadata, kuidas kohvikust on saanud.. noh mingi jama), selle mõneks ajaks ka saavutas, kuid nüüd meenutas ta mulle kangesti Ardi Liivese "Retro" esimese osa, "Banaanipäeva" jõuluõhtust restorani või... üllataval kombel sama autori "Uusaastaöö" einelaua mahajäetud atmosfääri.
Jäin mõtlema mittetöötavat kätekuivatuspuhuri ja NOKU igavikku vajumise vahelise seose üle. On see seal üldse olemas? 
Mitte paha soovides, aga ma olen seda varasemalt näinud: vanas Pegasuses, endises KUKU's, kunagises Pirita restoranis, ööklubis Piraat, baaris Molly Malone(?), mingisuguses Depeche Mode urkas, stripibaaris Lasso ja siis selles teises, mis Tatari tänavale jääb; Tartu Humalas; restoranis Volga (vähemalt selles kunagises) või Zum Zumis...
Mingil põhjusel sobib selle teemaga ülihästi Billy Joel ja "Piano man" (tõsiküll, seal on baar rahvast täis, aga lihtsalt viis näib selline väljasuretamisele viitav) :

laupäev, 14. jaanuar 2017

Reede tähendus


Reedeti vaatan ma väga tihti kella. Ja kuigi mu tundidel on tempo peal ning päev iseenesest kiiremast kiirem, ootan ma reedeti töö lõppu. 
Teadmine, et saab kaks päeva puhata, kodus olla, endaga tegeleda, lugeda...
Minu jaoks on reede viimased kolm aastat tähendanud askeldusterohke töönädala lõppu, perioodiliselt ujumaskäimist, jalutamisi vanalinnas, kohvikuid, aga ka mõnusalt magamist, pikki kohvijoomisi ja üldse lihtsalt olemist.
Kevadel aiatöid ja suvel peesitamist nt.
Eile üllatas mind kolleeg. Soovisin talle head nädalavahetust ja tema, et kas ma ootasin seda. Mina siis, et jah. Nojah, siis saab ennast täis juua, ütles kolleeg.
See oli mu jaoks täielik ülla-ülla hetk. 
Mis inimesed need küll on, kelle jaoks märgib reede saabumine võimalust  lauluhääle õlitamist, nippimist, kihmamist?Väga veider suhtumine.

kolmapäev, 4. jaanuar 2017

Siga istus suure seinakella all...

Kunagi sõitsime tädi ja tädimehe valge Žiguli-03 Tartumaalt Tallinnasse. Viisipidajast tädi ja samamusikaalne ema hakkasid ajaviiteks laululma. Vanaema, kellelt nad mõlemad oma helisuutlikku poole olid pärinud, õpetas neile juba noorena selle laulu selgeks ning kui õeksed olid pärissalmidega ühele poole jõudnud, siis hakkasid nad salme juurde tegema. Sõnu ma enam ei mäleta (millest on siiralt kahju), aga seda meeleolu, mis autos sõidu ajal valitses,  küll. Kordumatu. Naerune, lõbus. Salmid lõppesid umbes Ravila kandis, sest sõnad said otsa... 
Pärast ema surma küsisin tädilt, kas ta sõnu mäletab, ütles, et kahjuks mitte, aga päeva mäletab küll.
Iseenesest hakkas mind kogu see lauluasi huvitama, nagu ikka, kui tahetakse teada teksti ümbritsevaid asjaolusid. 
Ja guugeldamine aitab. Ühest asjalikust foorumist leidsin sõnad (minu omad on pisut muudetud, sest kirjutasin üles nii, nagu ema ja tädi laulsid) ja päris selged viited laulule ning tõdesin üllatusega, et tegemist on üle 150 aasta vanuse ameerika rahvalauluga, mille viisi on sõnastanud osaliselt kunagine popbänd Boney M, loole Holiday:
https://www.youtube.com/watch?v=uJkrA6DtDgQ 
Laulu ajaloost endast siit: 
Ligilähedaselt lapsepõlvemaigulisest laulust: 
Ja sõnad siis samuti - nii nagu ma mäletan oma ema ja ta õde laulmas:
1. Siga istus suure seinakella all, 
laulis ali bali tudi ludi lei. 
Ja mõtles mis on seinakella sees, 
laulis ali bali tudi ludi lei. 
Laulis nii, laulis naa, laulis ali bali tudi ludi lei. 
Ja kui lööma hakkas kell, jooksis siga nagu hull, 
laulis ali bali tudi ludi lei. 
2. Jänes istus  raudteerööpa peal, 
laulis ali bali tudi ludi lei. 
Ja mõtles, mis teeb siga  seal, 
laulis ali bali tudi ludi lei. 
Laulis nii, laulis naa, laulis ali bali tudi ludi lei. 
Ja kui kostsid rongihääled, tegi jänes pikad sääred, 
laulis ali bali tudi ludi lei. 
3. Kukk istus kanapesa serva peal,
  laulis ali bali tudi ludi lei. 
Ja mõtles, mis teeb kana seal, 
laulis ali bali tudi ludi lei. 
Laulis nii, laulis naa, laulis ali bali tudi ludi lei. 
Ja  kui pesast veeres muna, kuke palgel tõusis puna, 
laulis ali bali tudi ludi lei. 
4. Poiss istus tüdruku voodiserva peal, 
laulis ali bali tudi ludi lei. 
Ja mõtles, mis on teki all, 
laulis ali bali tudi ludi lei. 
Laulis nii, laulis naa, laulis ali bali tudi ludi lei. 
Ja kui teki alla nägi, läks poisi pea segi,
laulis ali bali tudi ludi lei. 

pühapäev, 27. september 2015

Klassika

Väidetavalt pidi inimese isiklik muusikamaitse välja kujunema kusagil 14. eluaastal - inimene hakkavat iseseisvat maitset kujundama pea kõikides nähtustes, elutõdemuste kogemise kaudu avardub indiviid ja eraldub oma vanematest, olulisemaks pidavat saama sõpruskonna ja samavanuseliste kaaslaste maitseeelistused.
Kuigi jah on enda nooruspäevadest meeldejäänud muusika väga nostalgia hõnguga, ikka meenub mõnusalt ohates mõni süütu flirt, salaja peoleminek (kunagisse pritsumajja läksin 14-aastaselt, passi ei küsitud), mille käigus ema tuttuus pidupluus kannatada sai (vabandust ema, kus sa ka poleks, selle pluusi ma tõesti rikkusin ära) ning tegelikult võrdlemisi kehva kvaliteediga muusika. Ma ei hakka nimetama oma suureks kasvamise lugusid, koondnimetus vaip ja kloppimine on täiesti piisav. Mõni natuke helgem lugu ka, mis ühe või teise suhtekesega seostus, aga see oleks ka kõik.
Muusikat on meie ümber kõikjal - raadio, televisioon, filmid - igal pool on helivood. Ma ise olen selles vallas tegelikult täielik võhik, nooti ma ei tunne, pilli ei mängi, viisi pean ja laulusõnad jäävad kergesti meelde, kuid enamaks annet pole. Mis aga ei tähenda, et ma ei orienteeruks ajastutes või ei tunneks heliloojate teoseid. Milleni ma nüüd aga tahaksin välja jõuda oma mõttekäikudes.
Ikka ja jälle hakkasin ma kohtama erinevates tselluloidides esinevat omalaadset tõika - mida nivelleeritum oli inimese mõttemaailm, mida paadunum psühhopaat, seda tõenäolisemalt kuulas ta klassikalist muusikat. Orienteerudes täielikult ooperites, süitides, oopustes, sonaatides etc.
Kummaline, aga hakkasin mõtlema, kas siis inimese intellektuaalne areng on tõesti niivõrd teistsugune? Ütleme nii, et nendel nivelleerunutel on arenenum mõistus ja seetõttu ta suudab hoomata raskema ja tõelise muusika (sest olgem ausad - need jubedad kolmetaktilised tirulirud, mida kogu aeg lastakse, on ju õudsed: selle suve hitt, mida ma kuulsin pidevalt - äkki oli "Ootan ööd"? või see teine masendav joig pruuniks saamisest) nüansse, värve, kaasuvaid maitseid ja tundeid? No arenenum seetõttu, et igasuguste eetiliste ja moraalsete tõkete ületamisel teisele inimesele halva tegemine ja seejuures enesele tegude võrdlemisi loogiline seletamine; vahelejäämisriski madalaks viimine, võrdlemisi elegantseks lihvitud kuriteod etc - need nõuavad siiski pisut teist mõtlemist. Mitte et ma seda õigustaks. Aga filmides on nadikaelad, kes kuulavad igasuguseid elegantseid lugusid andunult ja nautides. Kuid see selleks, filmides on nadikaelad nadikaelad, tavaelus inimesed alati head ei erista ning suhtuvad asjadesse piiratult.
Nagu endalgi nooruses - ma ei saanud sellest aru. Kõik selline elitaarsem jäi pisut võõraks. Kuid eluliselt kosudes, mõistes, kuulates olen avastanud klassika varjundite võimalused. Sõltumata aastaajast, meeleolust, tegevustest - seda on võimalik kuulata. Seda on hea kuulata. See pakub mõttepause. See muusika ei sega kirjutamist ega lugemist. Loengute ja tundide ettevalmistust, tööde parandamist. Ilmselt on silmadesse tekkinud teine avardumine. Et igaüks ei peaks ega saakski asju selliselt mõista.
Klassikat kuulates pole võimalik ilmselt metsa mööda joosta ja kähriku kombel mägra majja elama kolida. Chopini  saatel ajastatud fotoaparaati võõra pesakonnaga ei poseeri. Enda nürimeelsust Vivaldi saatel avalikkusele ei säutsu. Liszt'i kuulates "saavutustest" ei iseäratse. Need ei sobi lihtsalt kokku. Aga meloodiad, mis kõrvu puutuvad selliselt, et südamel on soe nagu palgetel lõkkesse vaadates - no meeldiv.

esmaspäev, 5. november 2012

Enda jaoks avastatud Bruce Springsteen

Vahel haarab nostalgia sind haardeisse. Ja sa otsid seda maagilist hetke, mis lummab, võlub, paneb ahhetama.
Veidralt nõudlikuna mõjub vanameister Springsteen, kelle omanäoline tämber ja soliidne isasus panevad kuulama. Süüvid sõnadesse, mõtled tantsule, mida tegid vahest 15 aastat tagasi kellegagi, keda enam hästi ei mäleta, kuid "Sad eyes" mängis toona ja sa tead selle õhtu meelte koostoimet.
Otsid netis, loed sõnu, tabad tundeid.
Hea on aeg-ajalt avastatada midagi unustatut, kuid kuidagi ootamatu värskuse ja uudsena mõjuvat.

teisipäev, 15. mai 2012

Korra juba kõnelenud, aga - Ravel ja Bolero

Üllatusi täis ja meeleolusid ning infoküllasust tagav youtube.com annab ühele loole mitmeid tõlgendusi ja lahendusi. Üks on Christoph Eschenbach'i juhitud Philadelphia Orchestra esitluses Bolero, kus ma ausaltöelda olen siiras hämmelduses seda vaadates. Pikk ja kiilas mees (väga jõuline ja mehelik kuju, tuleb tunnistada, aga nagu ma olen saanud aru, siis tema sättumus pole teps mitte õrnem sugupool), kes oma läbitungivate silmade ja pelgalt kulmukortsutusega mängitab Raveli ilmselt tuntuimat lugu väga elegantse aususega.
Ravel, kelle olemus ja eelistused elus jäid väga müstilisteks, tundis orkestrit. Nagu ta oma tuntuima loo kohta on öelnud: "Muusikata pala orkestrile", oskas orkestri lahutada muusikast (ei tunne selle eriala terminoloogiat, kuid ma loodan, et saadakse aru umbes nii nagu naise fertiilsus pole seotud naise seksuaalse identifitseerimisega), paigutada ja parendada pillide asetsust ning tundis orkestreerimise nüansse erakordselt hästi (nii vähemalt ütlevad erinevad internetipõhised, kuid teaduslikult mittekinnitatud andmed).
Kuid selles loos on ikkagi midagi väga paeluvat. Selle jõulise trummipõrina ja samm-sammult lisanduvate pillide kokkukõla, mis loodi vene baleriini Ida Rubinsteini esitatava tantsutüki jaoks 1928. aastal, on täiesti ainulaadne (vähemalt minu silmis, eks?).

Ja Bolero saatel võib väga intensiivselt nt mõtiskleda või sedasama blogi pidada või veel teha muid... eee... meeldivaid tegevusi.

neljapäev, 12. aprill 2012

Head kosmonautika päeva!!!

Selline soov siis lugejale ja olijale ja vaatajale.
Et siis 12.04.1961 lendas Gagarin, Juri kosmosesse. Et kuidas ta ikka lendas, seda me ei tea, aga ajaloost väidetavalt oli see ikkagi nii juhtunud.
Ja selle meenutuseks aastatetagune maiuspala Miljonasadelt:

pühapäev, 8. aprill 2012

Keegi, keda ma kunagi tundsin

Somebody That I Used To Know:
See on üks neid laule, mida nimetatakse lahkumineku looks. Midagi, mis meenutab kauget kaja kunagistest tunnetest kellegi vastu.
Nüüd - armastatult ja armastades küsin - olin see tõesti mida, kes patja nuttis? Kes mentaalselt oigas, unetuse käes vaevles, soolast silmavett lasi ja ahastuseojasid mere ääres istudes voolata lasi?
Kui ammu see tundub olevat....
Kui hästi see laul paistab kõike iseloomustavat...
Nüüd on teised meloodiad.

pühapäev, 4. märts 2012

Bonzo tegi head asja

Eile ma kuulsin üle mitme aja midagi sellist, mis pani sipelgad kuklas sagima. Enim nähtud/kuuldud/vaadatud/tsiteeritud "Viimse reliikvia" laulud Paul-Erik Rummo sõnadega on meile absoluutselt pähe kulunud. Pistoda, Vaba laps, Kindel linn, Mässajate laul, Prostituudi laul. Ja selle prostituudi laulu omapärast nägemust Bonzo oma valge havailase välimusega, kõditavalt madalal häälel esitaski. Ja tunduvalt mitmekülgsemalt, kui originaal seda eales pakkunud oli.
Eesti Laul 2012 iseenesest polnud midagi väga erilist. Võitis see, kes ei meeldinud ja teiseks jäi see, kes ainsana meeldis. Võimsuse poolest.
Ja need vaheklipid "Õige eestlase konkurss" - täielik õnnestumine. Inimesed foorumites vinguvad - ropp ja mage ja mis kõik veel. Aga kuulge - sellised enamik eestlasi ju ongi!!!
Vaadake oma naabrusesse, kolleegide hulka, tutvuskonda, jälgige saateid, mida I, II, III Eestist näidatakse - see ju vastab tõele.
Muide (võin ka ennast korrata, kuid see käib asja juurde):
I Eesti - teab, et on olemas saade "Võsareporter"
II Eesti - vaatab ssadet "Võsareporter"
III Eesti osaleb saates "Võsareporter"
Kuid selgroogu mööda tõmmati külma meeldivuse niite, sest see Bonzo lugu oli ikka väga hea.

pühapäev, 13. november 2011

Mida teab üks harilik naine muusikast, kuigi ta ehk muusikut tunneb...

Oli üks selline üksik vaba päev kesk pikka ja lõputuna näivat novembrit ses mõttes, et kiire, kiire, nii kiire ju kogu aeg. Igatahes sain teha enesele ühe sellise pika hommiku, kuhu kuulus kohv ja toasussid, segamini ase voodis ja veidi telksu oma mitmes võimaluses. Sattusin juhuslikult filmile, mis kajastas 27 klubi ühte esimestest liikmetest - Brian Jones'i. Rolling Stonesi asutaja, kes oma noore elu jooksul loos ja rajas, sigitas ja kargas, jõi ja armastas, lsd-tas ja uppus ära. 
Kuna mind paeluvad enim kunstnikulugudest rääkivad raamatud ja filmid ja etendused, siis see oli just mahlakas ja maistev suutäis kaeda ja katsuda ning mõista loomeinimese elusügavust, kuristikul kõikumist.
Jones ostis/rentis(?) enesele maja, kus oli kunagi elutsenud Lewis Caroll ning aias ringi kõndides arutles Jones selle üle, kus küll kargas ringi jänes ja kus oli see koht, kus avastas Alice, et ta on 3 meetrit pikk. Ning kuidas ta tutvus erinevate naistega ja nende tutvumiste taustaks kõlas üks kummaliste sõnadega lugu. Mälu järgi kirjeldas see Alice kasvamisi ja kahanemisi imeseente abil (ilmselt imedemaa looja kasutas neid ise ja oli teadlik seente mõjust vaimuilmale). Iseenesest kirglik ja kurb elu, kus oli kõike, kuid ühes meenutuses (õigemini postletaalses kõneluses) küsis temalt manager - kas sa oled õnnelik olnud? Jones vastas, et jah, ta on õnnelik olnud, kuid see oli nii igav...
Lasin silme eest läbi enamiku neid 27 klubisse kuuluvaid muusikuid ning tõesti - nende elus oli kõike, kuid krooniliselt vaevas neid pidev närvilõpmeteni ja paljakspõlenud emotsinaalsus. Alkohol, sigaretid, kõikvõimalikud söödavad, joodavad, hingatavad ja süstitavad droogid olid otsekui kohustuslikuks valguks nende söögilauas. Selline enesehävituslik elamine. Selline pühendumine oma jumalasule kuradile, mis alati lõpetas elu liigvarakult.
Jah, ma ei jaga midagi muusikast ning ei mõista seda kiire ja ereda leegiga põlemist, kuigi inimlikult saan ma neist aru. Valu, mida nad eneses kannavad, kuna on valesti mõistetud. Kuid kelle poolt?

kolmapäev, 19. oktoober 2011

Griegi kuulata

Ükskord siin juhtus suvel nii, et ma kuulasin oma kunagist lemmikplaati ja...ausaltöelda pani ikka punastama küll. Kuidas mulle sellised asjad meeldisid? Kõige laiemas plaanis sai seda jah muusikaks nimetada, kuid issand, mis kõlad ja noodid ja viisid. Tänu arengule endas olen ma muutunud ja nüüd voogavad tihtipelae ümberringi helid, mis kannavad maitse nime välja. Mitte et ma ei tunnistaks ja tunnustaks oma ...eee...noorusaegadesse jäävaid palu, aga lihtsalt selline mingisuguselegi vaimsusele viitav meloodia on tekkinud ikkagi nüüd, sügavates 30.-ndates. Loomulikult ei eita ma teatud sentimentaalsust, mis mõne esitaja loominguga mind seob (Clint Eastwood Gorillaz oli nt minu ja poegade isa eriline lemmik; Onerepublic mängis siis taustaks, kui ma möödundaastase armukesega.. nojah, arusaadav eksole?), kuid see mida ma ikkagi oma vabadel hetkedel ja töötaustaks valin või nt poegadega tantsides esitan või üldse, on pigem muu muusika. Ning mõned aariad kohe kindlasti.
Grieg võtab mul praktiliselt alati pisara silma. Miks? Ei tea. Mingid helid ja tunded, mida nad tekitavad on kõiki helli närvilõpmeid puudutavad. Panevad heldima, naeratama ja mõtlema sellele, et näed - siin loob üks mees asju, mida veel 150 aastat hiljem hääl meelel tasub endasse lasta. Ma adun alati sisu, mida mõeldakse ja kuidas seda lugu räägitakse. Peatun sõnadel. Mõtlen kaasa. See on ilmselt see osa, mida mulle õpetas kirjandusteadus, kuid puhtpraktikuna ma lisaks analüüsile mõtlen kasutegurile. Kultuuriline tunne, emotsioon, mis oma noodipead südamesse taob. Kusjuures see analüüs on veel ka interaktiivne ja interdistsiplinaarne - autori ja tema looming ning, otsin ma juurde tema eluloo, vaatan kättesaadavat libretot ja mõtlen maale, kus helilooja elas. Info missugune.
Ja tavaliselt mekutan ma mõtetetga nende pärisinimeste puhangutes. Kuidas Monet maalis, kuidas Ravel orkestreeris, kuidas Hugo kirjutas, kuidas meie oma kunstiloojad seda tegid, mida nägid, tundsid. Kuidas nad oma ande materjaliseerisid ja nüüdki veel oma jumalasulega meie meeleelundeid puudutavad ja aistinguid üles kruvivad. Harivad ja joovastavad ja panevad lihtsalt kadedust tundma. Mis on see imepärasus meie ajaus, mis nende imepärasust sedasi ahmima panevad. Ilmselt samalaadselt toimis ka koopainimese tajumine, kui ta pärast pikka ja rasket talve esimest kevadpäikest nägi ja kütitavate saakloomade ohtrust märkas. Mingi ürgne soov ilu ja harmoonia järele on see. Igatahes on Griegi meloodiatest häid mõtteid tulemas.

Paljastused

Pesuehtsa nutiajastujana skrollin ma tihti. Hommikukohvi kõrvale loen portaalides peituvat ning olen avastanud, et igapäevategevustes on mõn...